DÁ FALA

Le Conseil pour le développement de la recherche en sciences sociales en Afrique (CODESRIA), en partenariat avec le Festival panafricain du cinéma et de la télévision de Ouagadougou (FESPACO), est heureux d’annoncer un atelier de deux jours sur « Le cinéma africain, la vidéo et l’impact social des nouvelles technologies » qu’il organisera les 27 et 28 février 2011 à Ouagadougou (Burkina Faso). Le FESPACO est un événement biennal créé en 1969 afin de promouvoir le développement de l’industrie du cinéma africain à travers un cadre de réflexion, de présentation et de célébration des réalisations de cette industrie. Le FESPACO vise également à promouvoir les voix et les points de vue de l’Afrique dans la dynamique du cinéma mondial. L’édition 2011 du FESPACO se tiendra du 26 février au 5 mars 2011 à Ouagadougou.

Sangue tropical. João Gomes e Lady G. Brown formam a nova dupla de djing que

 uma vez por mês entra nas horas da madrugada apetrechada de Afro-Tropicalismo.

 Me dá só sangue, a dupla, reflecte na cabine o gosto de cada um dos membros. A

 viagem é feita entre África e a América Latina à procura de canções penetrantes e 

de ritmos canibais. Repensar o esqueleto e dançar até sangrar são as únicas leis que

se impõem aos nativos.

DJ SET . AFRO-TROPICALISM ON IT’S WAY  _  02H00 . FRI . 25 . FEV

no Musicbox

JOÃO CARLOS SILVA – SÃO TOMÉ E PRÍNCIPE 

DIA 26 DE FEVEREIRO, 19H, NA RTP2 

DIA 25 MARÇO, na RTP ÁFRICA

João Carlos Silva nasceu em Angolares, em 1956, andarilhou por Angola e Portugal, onde estudou Direito, exerceu jornalismo e se iniciou como artista plástico, para depois regressar às suas ilhas de S.Tomé e Príncipe com novas referências e vontade de “utopiar”. É a sua energia que oferece ao país, pondo mãos à obra. Diz-se um “cozinhador”  - e como tal se tornou familiar na televisão pelas experiências dos programas Na Roça com os Tachos e Sal da Língua - arte que põe em prática na Roça de S. João, um projecto turístico eco-cultural em Angolares. Aí preparou os ingredientes da primeira Bienal de Artes em 1995, evento crucial na dinamização da nova arte santomense, e que hoje tem novo fôlego, alimentada por uma geração de artistas que marca já presença no circuito da arte contemporânea internacional. A galeria Teia d’Arte e o novíssimo projecto CACAU – Casa das Artes, Criação, Ambiente e Utopias, onde uma nova geração arregaça às mangas para a cultura e cidadania activas, são outras das criações de João Carlos Silva, e espaços incontornáveis para quem visita S.Tomé.  

A primeira exposição do João Carlos, quando regressou ao seu país, chamava-se oportunamente “Fazedor de coisas”, e desde então não parou de fazê-las. Esta é uma viagem pelas outras facetas do cozinhador para quem “a cozinha é um palco, um acto de amor e de cultura”. João Carlos mostra-nos as antigas roças coloniais da sua infância e juventude, a roça D. Augusta, onde ouvimos as histórias de Néné e a roça da Gratidão, onde o pai era o administrador, até chegarmos à actual Roça São João, onde ambiente, património, educação, arte e turismo se reúnem. A hora e meia da cidade, nos Angolares, terra de descendentes de escravos angolanos e do rei Amador que dirigiu uma revolta de escravos em 1595, encontramos um Centro Comunitário de Turismo de Pesca Artesanal, o Hospital de Criação, a associação Roça Mundo, que pretende trazer o mundo até ao local. Na cidade de S.Tomé, a Teia d’Arte  mantém da antiga Teia d’Aranha (restaurante fundado pelo pai) o espaço multiusos e as tertúlias, e a ambiciosa CACAU – Casa da Artes, Criação, Ambiente e Utopias, abriu as portas ao encontro, formação, espectáculos, criação de micro-empresas e acções de cidadania activa. João Carlos Silva recorda a euforia com que assistiu à independência e advoga que num país pequeno e com poucos recursos como S.Tomé e Príncipe, urge a imaginação e o espírito empreendedor para estimular a auto-estima, a criação de  emprego, a construção da cidadania, em suma, fazer do país um entreposto cultural com a nova geração ao leme.

ler mais aqui no site do EU SOU AFRICA 

para quem não viu na RTP 2 poderá ver aqui o episódio 3 da série EU SOU ÁFRICA, filmado nas ilhas Bijagós, GUINÉ BISSAU, com Augusta Henriques da TINIGUENA

Quarta-Feira, 23 de Fevereiro

• Feira do Livro. 9:30h-18h. “Partilhando informação e conhecimento em prol do desenvolvimento”. Universidade Politécnica.

• Fotografia. 18h. Inauguração exposição fotográfica “Life Goes On” do artista plástico Mário Macilau, abertura por Dr. Nataniel Ngomane. Mediateca do BCI.

• Fotografia. 18h. Inauguração exposição fotográfica “30 Anos da AMF” Colectiva. Associação Moçambicana de Fotografia.

• Jazz Rigoroso. 18h. Waterfront. Consumo mínimo de 200 Mt.

• Homenagem. 18h.  Homenagem ao cineasta José Cardoso na “Noite de Abraços”, projecção do seu filme “O vento sopra do norte”. Bar Fofoca.

• Cinema. 19h. “Meu tio matou um cara””, do realizador brasileiro Jorge Furtado. Artenoparke.

• Concerto. 22:30h. Quartas com Sigauque Project. Gil Vicente Bar.

Closing Date 20^th march 2011 . Applications received after this date will not be considered. Please allow plenty of time if you are posting from overseas.  

From 14^st – 28^th August 2011, Kuona Trust Centre for Visual Arts will be holding it’s 11^th International Artists’ Workshop and are inviting applications from visual artists and art writers working in all disciplines.Wasanii International Arists’ Workshop is part of the larger Triangle Network workshops and this year’s theme is “In Conversation”. The emphasis this year is on discussion, dialogue and debate, though artists will not be discouraged from making art, the goal of this workshop is to encourage conversation around artists’ practice and to document this artistic exchange across cultures.

The two-week workshop will bring together a group of artists and writers working in various disciplines to share ideas, experiences inspired by the context, discourse and the opportunity to work alongside other artists.

Seeking 4th panelist for session proposal “Examining Mozambican Visual Culture:  Political Implications in Distinct Artistic Expressions” to be submitted to ACASA for ASA Annual Meeting in Washington, 2011. 
This session explores the political implications in Mozambican visual culture. We are seeking papers focusing on the potency of Mozambican expressive visual culture by examining different artistic representations, illustrating different spatial and temporal moments in the history of Mozambique.  Examining these art forms individually and as a group underscores how and why the strength of Mozambican visual culture is directly influenced by Mozambique’s protracted history of conflict and how highly charged political implications define the Mozambican visual culture discussed here. 
Please send proposed paper titles and abstracts ASAP directly to zott@ufl.edu.
Amy Schwartzott
University of Florida
H-AfrArts
H-Net Network for African Expressive Culture
E -Mail: H-AFRARTS@H-NET.MSU.EDU

O filho de Khadafi falou ontem em direto para a TV estatal líbia. Na realidade, falou em direto para a BBC, a CNN, a Sky, a Al-Jazeera. O seu discurso foi um exercício de manipulação dos medos e preconceitos ocidentais: se houver mudança na Líbia haverá perturbação no fornecimento de petróleo; o tribalismo impor-se-á, formando-se estados islamistas; e a Líbia deixará de cumprir o seu papel de repressora da emigração clandestina africana para a Europa. O rapaz aparenta conhecer a ignorância ocidental sobre o mundo árabe contemporâneo – a sua diversidade, complexidade, exposição à globalização, surgimento de novos segmentos sociais e culturais, novas noções de pessoa, coletivo, cidadania, etc. E usa-a. Assim como usa os preconceitos orientalistas, velhos de gerações. Mas se ver e ouvir o filho do ditador foi o meu programa de TV “favorito” no domingo à noite, ele não teria ficado completo sem o artigo de opinião de Eduardo Lourenço no Público de segunda-feira. Lourenço fica refém de uma noção de alteridade “estruturante” entre o “Ocidente” e o que ele escolhe designar por “Islão” (e não mundo árabe); e parece dizer que devemos aceitar a impossibilidade de o nosso quadro de referências políticas alguma vez ser abraçado por aquele mundo. Fiquei chocado com esta recusa do universalismo de noções como democracia e liberdade. É que esse universalismo não depende da lógica import-export de um modelo; não depende de uma espécie de conversão missionária ou colonial; não depende sequer dos efeitos de contágio da globalização. Depende de uma coisa bem mais simples: os frigoríficos, inventados no ocidente, deixam de ser ocidentais no momento em que são usados noutras paragens. E são usados porque servem para resolver problemas concretos. O que se mete dentro deles varia, felizmente. Mas não é o conteúdo do Tupperware – caldo verde ou cuscus – que muda substancialmente a vantagem do frigorífico. A ignorância e o preconceito generalizados no ocidente sobre o mundo árabe, os receios cépticos de Lourenço, a manipulação descarada do filho de Khadafi, coincidem infelizmente na reificação da alteridade absoluta e na transformação do relativismo enquanto metodologia para perceber a diferença em ideologia para legitimar a desigualdade.  A linha divisória não é entre ocidente e oriente; é entre esta amálgama diferencialista, feita de rudes flhos de ditadores e provectos intelectuais, e quem acha – em Portugal, na Líbia ou no Egito - que há muitas modernidades e democracias possíveis, culturalmente plásticas, mas baseadas num mesmo ideal universal.

Miguel Vale de Almeida

Madrid, exposiçao “Africa.Sujetos y Objetos”, no Centro de Arte do teatro Fernan Gomez, en Colon.
 Tem uma série de máscaras expostas, de diferentes etnicas e também “cantinhos” dedicados à geraçao de novas artistas africanas. E a entrada é Gratis!
 
http://teatrofernangomez.esmadrid.com/espectaculo/?id=655
 

Entre 25 e 27 de Fevereiro a cidade de Almada irá acolher o II Fórum
nacional de jovens descendentes de imigrantes e da diáspora africana,
um encontro organizado pelo Conselho Nacional da Juventude (CNJ) e o
Instituto Português de Juventude (IPJ, IP), com o apoio do Alto
Comissariado para a Imigração e Diálogo Intercultural (ACIDI, IP), e
em parceria com o Centro Norte-Sul do Conselho da Europa e a African
Diaspora Youth Network in Europe (ADYNE).

Estando em curso, desde Agosto de 2010, o Ano Internacional da Juventude e tendo sido 201decretado pela ONU como o Ano Internacional dos Afrodescendentes, esta será ocasião de promover a participação activa dos jovens descendentes da diáspora para a construção de uma sociedade intercultural e coesa e de fomentar um espaço de diálogo entre organizações de juventude de imigrantes e da diáspora africana em Portugal e outras organizações que trabalhem no campo das migrações.

Além de sessões plenárias e mesas redondas, e de um conjunto de outras
actividades, irão realizar-se quatro grupos de trabalho sobre as
temáticas da emancipação juvenil; empoderamento, participação juvenil
e cidadania activa; diáspora africana, cooperação global e aliança de
civilizações; e inclusão e combate à discriminação. Cada grupo terá um
convidado especialista no tema que fará uma abordagem introdutória às
questões centrais do tema.
Convidam-se jovens com interesse nas temáticas do Fórum, líderes
associativos, jovens de organizações empresariais e sindicais, jovens
activos nos campos da imigração e da diáspora, investigadores e
intelectuais de origem imigrante ou afrodescendentes e jovens de
organizações membro do CNJ, a inscreverem-se, até dia 20 de Fevereiro,
neste encontro que irá realizar-se na Pousada de Juventude de Almada.

A ficha de inscrição e informações adicionais sobe o Fórum estão
disponíveis no sítio do CNJ:
http://www.cnj.pt/index.php

Duncan Sharp Sky News

PROGRAMA 

23.02.2011 (Quarta Feira)

18H00 – Sessão abertura Ciclo Cinema Animação dedicada à obra do realizador José Miguel Ribeiro.

Exibição filme “A Suspeita” (1999)

Sinopse: Um compartimento de comboios, quatro pessoas, um revisor, um canivete de Barcelos e um potencial assassino. Chegarão todos ao fim da viagem?      

Exibição filme “O Balde e a Esfregona” (2004)

Sinopse: Filme que faz parte de uma série de vinte e seis histórias cantadas em plasticina, para crianças dos 2 aos 4 anos, cujas personagens principais são as coisas lá de casa: a tesoura e a agulha, a roupa, a corda, o lápis e a borracha…

RDA 69 “o homem não se fez para trabalhar, mas para criar”

passamos um filme biográfico em torno de agostinho, seguido de uma conversa com rui lopo da associação agostinho da silva em que se quer abordar o pensamento e a vida do filósofo nas suas perspectivas libertárias. 

CLOSING DATE 20^TH MARCH 2011

Applications received after this date will not be considered.  Please allow plenty of time if you are posting from overseas.

From 14^st – 28^th August 2011, Kuona Trust Centre for Visual Arts will be holding it’s 11^th International Artists’ Workshop and are inviting applications from visual artists and art writers working in all disciplines.

Wasanii International Arists’ Workshop is part of the larger Triangle Network workshops and this year’s theme is “In Conversation”. The emphasis this year is on discussion, dialogue and debate, though artists will not be discouraged from making art, the goal of this workshop is to encourage conversation around artists’ practice and to document this artistic exchange across cultures.

The two-week workshop will bring together a group of artists and writers working in various disciplines to share ideas, experiences inspired by the context, discourse and the opportunity to work alongside other artists.

Approximately 20 artists will participate; half from Kenya and the rest from other countries in Africa and further a field. During the workshop participants will be expected to present their work to each other and to the public. The workshop will end with an Open Day, when the public will join the artists in celebrating the outcome of the two weeks.  The workshop will be documented for a short film.

Kuona will provide the successful applicants with full lodging and food, working space, local transportation and a small material stipend. 
International artists must find funding for their airfares and visas.  Artists from Africa will be expected to apply to www.artmovesafrica.org for travel funds. Kuona will assist as much as possible to facilitate these applications.

Gosto de ver gente diferente em contato, colaborando para implodir guetos e identidades. Há uma década, Goli Guerreiro lançou A trama dos tambores: a música afro-pop de Salvador (Editora 34), leitura obrigatória para quem quiser falar qualquer coisa menos óbvia sobre o sucesso da revolução estética/industrial/social que ficou conhecida, primeiro pejorativamente, como axé music. Agora ela amplia e radicaliza sua análise dessa impressionante transformação com dois novos livros irmãos: Terceira diáspora: o porto da Bahia e Terceira diáspora: culturas negras no mundo atlântico, originados no blog Terceira Diáspora. São lançamentos, os livros, da editora Corrupio, que já nos brindou com, além de muita coisa essencial de Pierre Verger, alguns clássicos como Carnaval ijexá, de Antonio Risério, e O país do carnaval elétrico, de Fred de Góes. É preciso sempre saudar sua resistência editorialregional, fato raro (e a raridade é lamentável) em outros lugares do Brasil “fora do Eixo”.

Terceira diáspora é conceito para tentar entender o estado mutante das trocas culturais das culturas negras pós-internet. A primeira diáspora foi criada pelo tráfico negreiro. A segunda aconteceu quando populações descendentes de africanos negros se deslocaram novamente por vários continentes, mudando a cara de muitas cidades do mundo: haitianos em Nova York, senegaleses em Paris, surinameses em Roterdã e assim por diante. A terceira diáspora aconteceria agora, quando a comunicação entre todos esses mundos negros é facilitada por vídeos no YouTube, programas da rádio 1Xtra da BBC, arquivos torrent de cinema nigeriano, e muitos outros bytes.
Goli Guerreiro, mestre e doutora em Antropologia pela USP, pós-doutora pela UFBA, percorre as infovias e os caminhos “reais” entre os portos da terceira diáspora com voracidade antropofágica, produzindo novas informações (em textos e imagens), sampleando pensamentos, compondo um panorama ricamente fragmentado de links transculturais recém estabelecidos. Os livros não têm exatamente capítulos; são mais coleções de posts, todos com palavras-chave, remetendo uns aos outros, incentivando o(a) leitor( a)/usuário(a) a continuar a navegação em outras mídias.
No Culturas negras no mundo atlântico, podemos nos transportar do carnaval no casario Ginger Bread de Port of Spain, em Trinidad e Tobago, para o Festival de Vodun, em Uidá, no Benin, antes de mergulhar num maremoto de citações, com falas/escritos (muitas vezes saborosamente contraditórios) de gente como Cornel West e o DJ Thaíde.