Faz escuro nos olhos | GRIOT UPF
A GRIOT – Associação Cultural nasceu em Setembro de 2009 a partir do encontro profissional e afectivo de actores de origem africana cujo objectivo principal centra-se na realização artística e cultural nas suas mais variadas manifestações: o teatro, o cinema, a música, as artes plásticas, a dança, a literatura.
A GRIOT foi fundada por alguns dos mais destacados actores de origem africana a residir em Portugal, como Miguel Sermão, Ângelo Torres e Daniel Martinho.
Embora a associação seja constituída maioritariamente por artistas africanos ou afro-descendentes, os seus associados não se definem apenas pela cor da sua pele, ou pelas suas raízes, e tão pouco querem ser um gueto no panorama artístico português. São profissionais que em reunião sentiram a necessidade premente de criarem, pelos seus próprios meios, espaços onde podem exprimir as suas inquietações perante o mundo através do trabalho artístico.
Importa salientar que a GRIOT é uma associação para todos os que acreditam que a Arte e a Cultura têm, e são, origem e reflexo das sociedades.
“Faz escuro nos nossos olhos; já não ouvíamos outros passos para além dos nossos. As mãos dele tapam o clarão da lâmpada. Faz escuro nos nossos olhos.”
Faz escuro nos olhos | Projecto
A nova criação colectiva do Teatro GRIOT tem como encenador Rogério de Carvalho, Professor na Academia Contemporânea do Espectáculo (Porto) e um dos mais respeitados encenadores do espaço luso falante.
O convite surgiu do Teatro GRIOT e assume-se como um desafio, um pôr-se aprova que tem em mente oferecer ao público uma criação com um nível de maturidade artística reivindicativo de um teatro sem cor e sem fronteiras.
Impulsiona-os não o argumento de interpretar um texto extraordinário, mas a enorme vontade de se (re) descobrirem, reinventarem artisticamente num teatro que rompe o paradigma das personagens tipo.
Desta forma, Faz escuro nos olhos é a nova criação de Rogério Carvalho para um projecto da GRIOT que coloca no centro o teatro e a sua essência: o exprimir a vida. Conceitos como o de Família, Pátria, Guerra, Velhice, Infância, Pobreza, Dinheiro são transversais nesta criação.
O encenador e os atores cruzaram textos de diversos autores e daí nasceu este espectáculo, num processo de montagem que assente na interpretação. Conduziram várias leituras, multiplicaram perspectivas num entrecruzar de significados para virem agora, colocar o público perante a expressão mais primária da humanidade: a violência.
“O homem deve renunciar a qualquer autonomia e entregar-se inteiramente a Deus, à morte, ao Estado, à nação, à classe, etc. Seu eu autónomo e sua liberdade só podem ser admitidos por uma inconsequência do sistema e, mais comummente, não o são. Na medida em que não se pode deixar de reconhecer uma certa realidade ao indivíduo, esta torna-se a excepção, o herói, o chefe, o exemplo, o aventureiro.”
Faz escuro nos olhos | Sinopse
A voz parece a coisa mais comum do mundo. Enquanto digo voz, enquanto emprego esta palavra sem mais qualificativos, a primeira coisa que vem à mente é, sem dúvida, o mais habitual: o uso omnipresente da voz, da nossa comunicação de todos os dias. A cada momento usamos as nossas vozes e escutamos vozes. Toda a nossa vida social é mediada pela voz.
Habitamos de forma constante um universo de vozes. Somos bombardeados por contínuas vozes. Temos que abrir passagens, a cada dia, através de uma floresta de vozes. São as vozes dos outros, as vozes da música, a nossa própria voz misturada. Todas essas vozes gritam, sussurram, choram, acariciam, ameaçam, imploram, seduzem, ordenam, rogam, rezam, confessam, aterrorizam, declaram… Mas as palavras falam quando as enfrentamos, nas tonalidades infinitas da voz, ao veicularmos significados.
Todas essas vozes se elevam para além da multidão de sons, de ruídos.
Uma outra selva ainda mais selvagem e mais vasta: os sons da natureza, os sons das máquinas e da tecnologia. A civilização anuncia o seu progresso – muito ruído – e quanto mais progride mais ruidosa se torna.
A linha divisória entre a voz e o ruído; a Natureza e a Cultura, é incerta.
Outra linha divisória separa a voz do silêncio. Custa suportar a ausência de vozes e de sons. O silêncio absoluto é sinistro, é como a morte, enquanto que a voz é o primeiro sinal de vida. Nem todas as vozes se ouvem, mesmo as mais angustiantes e desesperadas podem ser vozes não ouvidas.
Pode ser que no silêncio apareça outro tipo de voz mais premente, a voz interna, uma voz que não se pode fazer calar.
Percursos | Encenador
Rogério de Carvalho
Tem o Curso de Teatro/ Formação de Actores de Teatro pela Escola Superior de Teatro e Cinema de Lisboa.
Foi Professor na Academia Contemporânea do Espectáculo, no Porto, na Escola Superior de Teatro e Cinema de Lisboa, e na ACT-Escola de Atores.
Encenou peças de autores que fazem parte da dramaturgia clássica e contemporânea, obtendo, por duas vezes, o Prémio de Crítica da Melhor Encenação com os espectáculos Tio Vânia de Tchekov e O Paraíso Não Está à Vista de Fassbinder.
Colaborou com o Grupo de Teatro Trafaria, Teatro dos Estudantes da Universidade de Coimbra, o Teatro Universitário do Porto, Teatro Universitário do Minho, Teatro Municipal de Almada, o Teatro Nacional de São João, entre outros.
Fundou o projeto As Boas Raparigas no Porto.
Actualmente dirige e orienta o Núcleo de Teatro da Fundação Sindika Dikolo em Luanda, Angola, que tem como objectivos a formação de actores e a criação de espectáculos de teatro.
Percursos | Elenco
Ana Rosa Mendes
Licenciada em Teatro (ramo de Actores) pela Escola Superior de Teatro e Cinema (2009) onde trabalhou em interpretação, voz e corpo com Jorge Andrade, Pedro Matos, Nuno Cardoso, Carlos J. Pessoa, Sílvia Real, João Brites, Francisco Camacho, Elsa Braga, Sara Belo, Howard Sonenklar, Jean Paul Bucchieri e Luca Aprea, Ana Rosa Mendes tem o Curso de Qualificação Inicial de Actores de Teatro pelo Centro Dramático de Évora (CENDREV), tendo como professores Luís Varela, José Russo, Rosário Gonzaga, José Alberto Ferreira, Pedro Alvarez Ossório, Bruno Heynderickx, Christine Zurbach e Tiago de Faria. Ainda m Évora, trabalha com António Portillo. Realizou workshops de Máscara com Filipe Crawford (2010), e frequentou 1º nível do curso de Língua Gestual Portuguesa.
Como actriz, colaborou com o Teatro O Bando, a Propositário Azul (Maria João Miguel), o CEPiA, entre outros. Desde 2000 que trabalha como Animadora Sociocultural em vários projectos, de campos de férias a workshops de expressão dramática e corporal com todas as faixas etárias, sendo que nos últimos dois anos trabalhou com alunos de algumas escolas da Amadora e no Agrupamento de escola Carnaxide/Portela. UPF – Comunicação e Relações Públicas Março de 2012
Percursos | Elenco
Daniel Martinho
Tem o curso do Instituto de Formação, Investigação e Criação Teatral e da Escola Superior de Teatro e Cinema.
Em teatro trabalhou com encenadores como Adolfo Gutkin, Rogério de Carvalho, Luís Miguel Cintra, Carlos Avilez, José Peixoto, Celso Cleto ou António Simão.
Trabalha regularmente com o Teatro Meridional e o Teatro dos Aloés.
No cinema participou em filmes de Luís Filipe Rocha, Alain Tanner, Samuel Fuller ou Jorge Silva Melo.
Em televisão partipou em várias novelas, como: Olhos de Água, Equador, O Regresso a Sizalinda, A Outra.
Fundou a Griot – Associação Cultural na qual é Presidente da Direção.
Percursos | Elenco
Giovanni Lourenço
Em televisão participou em séries televisivas como Equador, Inspector Max, Ele é
Ela, participa em galas ou programas de curta duração, e também fez vários spots publicitários e videoclips.
Em teatro, integrou, entre outros trabalho, A Romaria, encenado por Maria Amélia Videira e Genoveva Faísca, Invenção das Palavras, por Maria Amélia Videira e Genoveva Faísca, Cabeças no Ar, um musical encenado por Adriano Luz, entre outros, foi protagonista da peça Pangea, encenada por Ana Paula Reis e promovida pelo Núcleo de Psicologia do Estoril, Presos por uma corrente de ar, com encenação de José Carretas, e O Corcunda e a Cigana, produção do Teatro Griot, com encenação de Zia Soares.
No cinema, Giovanni Lourenço participou numa curta-metragem de Adriano Luz.
É membro do Grupo de Teatro Confluência sob a direcção dos actores Ricardo Carriço e Ruy de Carvalho e da poetisa Maria Helena Torrado.
Percursos | Elenco
Margarida Bento
Licenciada em Teatro (ramos Actores) pela Escola Superior de Teatro e Cinema, Curso profissional de Formação de Actores da ACT – Escola de Actores para Cinema e Televisão, em Lisboa, tem participado em vários Workshops de Teatro dos quais se destacam: O Trabalho do Actor com o encenador João Mota, Zonas # 3 com o Teatro do Vestido e O Avarento de Molière com Teatro Praga.
Em teatro, como atriz, trabalhou com João Brites, Francisco Alves, Francisco Campos, João Abel, António Pires e em projectos independentes. Recentemente participou em Finlândia, pelo Projecto Ruínas, Say Something!, pela Vara Teatro, e Pino do Verão, pelo Teatro O Bando.
Estreou-se no cinema com Tebas de Rodrigo Areias.
Em televisão tem participado em séries e locuções.
Fundou A Vara Teatro em 2005, onde colabora como actriz e encenadora.
Percursos | Elenco
Matamba Joaquim
Tem o curso de Teatro pelo Instituto Nacional de Formação Artística, em Angola.
Em teatro, como ator, para além dos trabalhos em que participou em Angola, fez parte da leitura encenada de O Desportivo da Sucata, na Sala Nobre do Teatro Nacional Dona Maria II, e do elenco da peça O Corcunda e a Cigana, pelo Teatro Griot, do qual faz parte desde a sua fundação.
No cinema participou com a Griot – Associação Cultural, no FESTTIN – Festival de Cinema Itinerante da Língua Portuguesa no Cinema São Jorge.
Em televisão participa com frequência em séries, sketches, campanhas publicitárias e locuções.
Percursos | Elenco
Zia Soares
Frequentou o curso de Filosofia na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa para depois enveredar pela formação artística tendo no seu currículo o Curso de Expressão Dramática ministrado por Carlos Melo, Curso de Ballet e Percussão pela Companhia de Ballet da Guiné-Bissau, Curso de Teatro pela Companhia de Teatro “OS Sátyros”, Curso de Teatro – Dança ministrado por Thiago Justino da Companhia de Teatro Multiculturas e o Curso intensivo de Artes Circenses pela Balloon Company of Amsterdam.
Fundou com outros artistas o colectivo Djamboonda e, posteriormente, com outros actores, o Teatro Praga onde trabalhou de 1994 até 2000, como directora, encenadora e atriz, em produções como O Canto do Noitibó, Spanksgiving Day, O Desejo agarrado pelo Rabo, D. Juan volta da Guerra.
Desde Junho de 2012, trabalha com o Teatro Griot, também como encenadora.
Como atriz, tem trabalhado em várias produções para teatro, cinema, espectáculos musicais e televisão. UPF – Comunicação e Relações Públicas Março de 2012.
Ficha Artística e Técnica
Título | Faz escuro nos olhos
Texto | Montagem e selecção colectiva
Encenação | Rogério de Carvalho Interpretação | Ana Rosa Mendes, Daniel Martinho, Giovanni Lourenço, Margarida Bento, Matamba Joaquim e Zia Soares Apontamentos de Figurinos | Grupo Teatro Griot Pesquisa Musical | Rogério de Carvalho Luz | Jorge Ribeiro
Produção | Anaína Lourenço e Ulika da Paixão Franco Comunicação e Imprensa | Ulika da Paixão Franco
Design Gráfico | Sílvio Rosado
Fotografia | Pauliana Valente Pimentel
Vídeo | Ivo Almeida
Duração | 50 minutos
Faixa Etária | M/16
Apoio | Institut Français du Portugal e Casa de Angola
Faz escuro nos olhos | Informações
ESTREIA!
Auditório do Institut Français du Portugal
26, 27 e 28 de Abril 2012
21H
M/16
Reservas a partir de 18 de Abril:
Institut Français du Portugal
Tlf.: 213 111 400
Avenida Luís Bívar, 91 1050-143 Lisboa
Bilhetes: 12€ (Preço único)
(flyer)
Criação Colectiva
Para mais informações, por favor contactar:
Ulika da Paixão Franco
Tlm.: (+351) 965 387 816
e-mail: info@ulikadapaixaofranco.com
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