DÁ FALA

When refering to Africa, news still - too often - focus on poverty, epidemics, pollution, deforestation, conflicts… Thus given the idea that the continent cannot stand for itself (corruption, lack of facilities, brain drain…), that it is doomed and utterly needs to be saved (NGO, etc.).

But what we think is as urgent and truly lacking in Africa is a mediatic coverage regarding its contemporary culture and hype.

Because we all know the impact of speech and representation on the most diverse actions and decision-making … Let’s just get back Africa’s opportunity to surprise us, unprecedentedly!

In order to participate in the death of the collective unconscious governed by « povery porn », and to put forward a more cultural and up-to-date side of Africa, we mandate a new communication principle! - That’s what we are willing to achieve here.

The question is not that of the existence of a literature or resources about modern Africa. However, we seek to make it more consistent and more than « real » in the eyes of the mainstream!

This question is all the more crucial than : « By 2035, Africa’s labour force will be larger than China. 15 of the 20 fastest growing cities in the world between 2015 and 2020 will be African. » Mo Ibrahim, Entrepreneur and Philanthropist 

It is high time Africa was given back the image of an influential world power, rich, dynamic and fertile. Not only is it booming (structurally, politically, on both social and cultural aspects) but it is also deeply and lastingly inspiring.

And as a matter of fact: you just can’t argue about the present/future of Africa, without restoring its history, also out of alienating views from the colonial era. One of Black(s) to the Future’s strategical move is therefore to broadcast the GHA (General History of Africa) of UNESCO. Genuinely, we are targeting the people apart from schools and universities, the only two fields, this remarkable Institution plans to cover up through its programs of dissemination… Thus, we have chosen to stand as a strong scientific reference yet addressing (through the internet) the largest public, both in Africa and overseas. So if, by grace, you accepted to carefully review our presentation blog please, browse topics presented and especially the article “Kan Hoho - The need for history” : it tells about this essential faith professions of ours!

As an afrofuturistic transmedia platform, B(s)ttF endorses a renewed - modern, sustainable and uninhibited - relationship with africanness and its means of expression. 
We believe that people (from the mainstream but also afro-related, young ones especially) lack an access to african (and its diaspora) features in terms of both art creation and general reflexion. Of course - and for the better! - more and more initiatives are now aiming to fill this gap. However - and mainly in the French-speaking world - many still lack taking into consideration (aside from the current fad), a long-term need for changing the very way we come accross such proposals and informations. Thus, we would like to highlight the work of visual artists but also journalists/writers/researchers, and later filmakers, performers, musicians… with who we could invent new showcasing formats of their art and thoughts.

B(s)ttF is thus built following two logics : the first being the broadcasting of practices and knowledge, the second of “value” creation. It gathers: an online mook (magazine/book, with a new heavier focus on translating existing contents starting next september), mixtapes and events, but also - to come -  a graphic communication studio, an e-shop +brand, and more specific projects on how to recover and share African History (before colonialism!) and contemporary habits & know-hows.
We are still in our “launching” phase, however since the releasing of our website past september we reached more than 2000 people through our facebook page and keep building collaborations because these are the true basis we want to grow on : people.
With its festival, Black(s) to the Future offers you to plunge into afro-futurism and to (re-)discover the sounds - but not only - that will shape Africa’s future: Dakar, Kinshasa, Paris, Johannesburg, Luanda… on a digital version!
Musically, we were looking for sounds at the crossroadsof Africa and other continents. Because our vision of afrofuturism is that it shatters all notions of gender, period, class and hierarchy. “Our” afrofuturism defends inclusion and cross values : “be as you want, we belong together”!
The line-up (live sets + clubbing): (you can find music links through the website and facebook)
IBAAKU - Afro-hypnotic experimental (Senegal / Akwaaba)GATO PRETO - Hypersonic beat-machine (Ghana – Mozambique / Damgaard)PHOTO ROMANCE - Afro & tropical bass (Belgium / La Brousse).MO LAUDI (South Africa)LULENDO (Angola)MOODY MATT (France)Les Afronautes d’Oberkampf : DJ Cucurucho + Piotr Kanyinda + MC-C Imperatriz + Pedrolito

But also:
*Dance workshops & performance by the company BONNE ENFANT and some pantsula 
*Exhibition: preview of the screen-exhibitionMEDIUM(S) co-curated by Stef Yamb (Afronauts Polyrhythmy) and myself withEmo de Medeiros, Tabita Rézaire, Kwesi Abbensetts, Dilo deMille, Yashua Klos, Suné Woods…
*Screenings: movies by Ishola Akpo(selected by Clementine Dramani-Issifou : Festival des Nouveaux Cinémas Documentaires / Ä F R O T O P I Ä) and audio documentaries by Hadrien La Vapeur and Corto Vaclav (collective Expedition Invisible in partnership with ARTE Radio)
*Conferences (/listening sessions): DJ KÔÔLet Claire Clouet/Sébastien Lefèvre
*Fooding : Les Cuistots Migrateurs – an association employing migrant as cooks
The event is free on Saturday from 4pm to 6amand Sunday from 4pm to 00 (except the night club € 10 on presale (excuding fees) / 13 € on site) NB: Registration for workshops (performances, lectures, projections) through hello@blackstothefuture.com.
Here are the links to the press release  (in French) + full programm (there is an English version of the website and the prog as well) + facebook event (in French).

A exposição colectiva “Fuckin’ Globo!” reúne um conjunto de artistas multidisciplinares que exibem obras envolventes e no limiar da disrupção no mítico Hotel Globo, âmago incontornável da vida cultural da baixa de Luanda.

Em “Fuckin’ Globo!”, o espaço expositivo está intimamente tecido ao conceito das obras desenvolvidas pelos artistas, gerando um uníssono das várias intervenções. Na intimidade dos quartos e num ambiente quase claustrofóbico, as obras exibidas funcionam como uma metáfora da inconformidade de viver num planeta profundamente caótico em constante estado de mutação.

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The collective exhibition “Fuckin’ Globo!” is an assemblage of multidisciplinary artists, where works will be displayed in an engaging and borderline disruptive form at the mythical Hotel Globo, a pivotal building on Luanda’s downtown cultural life.

On “Fuckin’ Globo!” the space of the exhibition will be an inseparable part from the general concept of the works being shown, generating an unison from the various interventions. At almost claustrophobic environment and within the intimacy of the rooms, the purpose of the works displayed is to set a metaphor on the unconformity set to all of us living in an environment submersed into a chaotic and advanced state of mutation.

Cargo/posição/bolsa:  2 Bolsa de Investigação (BI) Mestre

Encontra-se aberto concurso para a atribuição de duas Bolsas de Investigação para Mestre no âmbito do projeto Amílcar Cabral, da História Política às Políticas da Memória (PTDC/EPH-HIS/6964/2014), com o apoio financeiro da FCT/MCTES através de fundos nacionais e quando aplicável cofinanciado pelo FEDER, no âmbito do Acordo de Parceria PT2020, nas seguintes condições:  Área Científica: Ciências Sociais e Humanidades Requisitos de admissão: Grau de mestre na área de história ou noutra ciência social e humana.  Plano de trabalhos: Este projeto propõe-se a analisar a articulação entre as ideias de Amílcar Cabral e a sua receção histórica. Procuramos investigadores/as para colaborar na pesquisa, análise e escrita de publicações científicas no âmbito deste tema, bem como na organização de uma conferência internacional e outros encontros relacionados com o projeto.  Toda info aqui.

na FCSH/NOVA 29 de Junho | 17h00 | Edifício ID, Sala Multiusos 2 | Entrada livre 19h00 | Lançamento do Livro Encontros - Aílton Krenak 

Ailton Krenak, reconhecido internacionalmente como um dos maiores líderes do movimento indígena brasileiro, estará na FCSH/NOVA para falar de ecologia e direitos dos povos índios.
A palestra «Os indígenas e a luta pelos seus direitos no Brasil» está inserida no âmbito do Colóquio Internacional «Os Indígenas e as Justiças nas Américas» actividade que encerra o projecto «The Native Peoples and the Portuguese Inquisition», um amplo e inédito levantamento documental realizado no Arquivo Nacional da Torre do Tombo sobre os indígenas denunciados e processados pela Inquisição de Lisboa na América Portuguesa, desde o século XVI ao XIX. A investigação foi desenvolvida ao abrigo do programa europeu de ciência Marie Curie.

Aílton Krenak ficará para uma sessão de comentários que seguirá a exibição do filme “Índio Cidadão?”. O vídeo mostra o seu discurso marcante e decisivo na Constituinte de 1987 e está incluído no documentário mencionado.

Programa do Colóquio(.pdf)

20th -23th July 2016Location:

HANGAR - Centro De Investigação Artística, LISBON

Bié – Construindo uma casa, Revista Colonial (1915, nº25)

This international symposium results from an open call and gathers a rich program of documentary films, videos and lectures that follow paradigmatic cases in regard to living practices on the African Continent. The  material spans from researches on modernist projects and buildings, living situations and urbanistic programs to their contemporary consequences and accompanies recent architectural practice.
20th: 4.30pm - 9.45pm - film screenings and final discussion
21st: 4.30pm - 8.30pm - film screenings and final discussion
22nd: 4.30pm - 7.30pm - lectures
23rd: 3.30pm - 8.45pm - lectures

Complete program: http://cei.iscte-iul.pt/hybrid_architectures/programme/

Já está disponível, em acesso livre, a revista “Comunicação e Sociedade” nº29, que é editada pelo CECS-Centro de Estudos de Comunicação e Sociedade (UMinho). Este número temático, dedicado aos “Imaginários Coloniais. Propaganda, Militância e ‘Resistência’ no Cinema”/”Colonial Imaginaries. Propaganda; Militancy and ‘Resistance’ in the Cinema”, é bilingue (português e inglês) e tem coordenação de Maria do Carmo Piçarra (CECS/CEC-FLUL), Rosa Cabecinhas (CECS) e Teresa Castro (Université Sorbonne Nouvelle – Paris 3, França). Acesso livre aqui.
Índice

Imaginários Coloniais: Propaganda, Militância e “Resistência” no Cinema - 9

Maria do Carmo Piçarra, Rosa Cabecinhas & Teresa CastroColonial Imaginaries: Propaganda, Militancy and “Resistance” in the Cinema -17

Maria do Carmo Piçarra, Rosa Cabecinhas & Teresa Castro
Artigos / Articles -25

Mueda, Memória e Massacre, de Ruy Guerra, o Projeto Cinematográfico Moçambicano e as Formas Culturais do Planalto de Mueda - 27

Raquel Schefer

Mueda, Memória e Massacre (Mueda, Memory and Massacre) by Ruy Guerra and the cultural forms of the Makonde Plateau - 53 

Raquel Schefer

Quantas nações somos capazes de imaginar? - 79

Catarina Laranjeiro

How many nations are we able to imagine? - 93

Catarina Laranjeiro

Descolonização em, de e através das imagens de arquivo “em movimento” da prática artística - 107

Ana Balona de Oliveira

Decolonization in, of and through the archival “moving images” of artistic practice - 131

Ana Balona de Oliveira

Imagens de África? Filmes e documentários portugueses relativos às antigas colónias africanas (primeira metade do século XX) - 153

Patrícia Ferraz de Matos

Images of Africa? Portuguese films and documentaries related to the former colonies in Africa (first half of the 20th century) - 175

Patrícia Ferraz de Matos

Africa em Lisboa- Os Indígenas da Guiné na Grande Exposição Industrial e Guiné Aldeia Indígena em Lisboa -1932: a construção do corpo feminino - 197

Francesca de RosaAfrica in Lisbon- The Indigenous People of Guinea in The Great Industrial Exhibition and Guinea Indigenous Village in Lisbon- 1932: the portrayal of the female body - 219

Francesca de Rosa

Entre a memória e o seu apagamento: O Grande Kilapy de Zézé Gamboa e o legado do colonialismo português - 239

Katy Stewart

Between memory and erasure: Zézé Gamboa’s O Grande Kilapy and the legacy of portuguese colonialism - 255

Katy StewartOs jovens e o cinema português: a (des)colonização do imaginário? - 271

Isabel MacedoYouth and portuguese cinema: the (de)colonisation of the imaginary? - 291

Isabel Macedo

Alteridade e identidade em Tabu de Miguel Gomes - 311

Ana Cristina Pereira

Otherness and identity in Tabu from Miguel Gomes - 331

Ana Cristina Pereira

Vária / Varia - 351

A pós-memória como coragem cívica. Palavra de ordem: resistir, resistir, resistir - 353

Sheila Khan

Postmemory as a form of civic courage. Watchword: resist, resist, resist - 365

Sheila Khan

Cinema transcultural em debate numa rede de conhecimento: significados pós-coloniais híbridos no cinema de resistência - 377

Pedro Andrade

Transcultural Cinema debated in a Knowledge Network: postcolonial hybrid meanings within resistance cinema - 395

Pedro Andrade
Leituras / Book reviews - 413

Martins, L. P. (2012). Um império de papel. Imagens do colonialismo português na imprensa periódica ilustrada (1875-1940). Lisboa: Edições 70 - 415

Inês Vieira Gomes

Martins, L. P. (2012). Um império de papel. Imagens do colonialismo português na imprensa periódica ilustrada (1875-1940). Lisboa: Edições 70 - 421

Inês Vieira Gomes

Vicente, Filipa Lowndes (Org.) (2014). O Império da Visão: Fotografia no Contexto Colonial Português (1860-1960). Lisboa: Edições 70. - 427

Drew Thompson

Vicente, Filipa Lowndes (Org.) (2014). O Império da Visão: Fotografia no Contexto Colonial Português (1860-1960). Lisboa: Edições 70. - 433

Drew Thompson

Piçarra, Maria do Carmo (2015). Azuis Ultramarinos. Propaganda Colonial e Censura no Cinema do Estado Novo. Lisboa: Edições 70. - 439

Paulo Cunha

Piçarra, Maria do Carmo (2015). Azuis Ultramarinos. Propaganda Colonial e Censura no Cinema do Estado Novo. Lisboa: Edições 70. - 443

Paulo Cunha

Cabecinhas, Rosa; Cunha, Luís (Eds.) (2008). Comunicação Intercultural: Perspectivas, Dilemas e Desafios. Porto: Campo das Letras. 200 p. - 447

Renné Oliveira FrançaCabecinhas, Rosa; Cunha, Luís (Eds.) (2008). Comunicação Intercultural: Perspectivas, Dilemas e Desafios. Porto: Campo das Letras. 200 p. - 453

Renné Oliveira França

Este Simpósio, a decorrer nos dias 20 a 22 de julho. 

 

O Simpósio Internacional Performance Arte Portuguesa: 2 ciclos para um arquivo tem como objetivo juntar numa mesma plataforma de discussão os recentes estudos e investigações que têm vindo a ser produzidos de forma dispersa sobre a arte da performance portuguesa, enquadrando-a no contexto internacional. Este género, com expressão no campo artístico especialmente a partir de meados dos anos 60 do século XX e que tem ressurgido nas últimas décadas do nosso milénio, tem sido sistematicamente esquecido pela história da arte portuguesa, caracterizando-se pelo que Ernesto de Sousa denominou de uma “História-sem-história” das vanguardas em Portugal. Nesse sentido, se por um lado, se abordam neste simpósio as práticas contemporâneas, por outro, procura-se que estas práticas sejam contextualizadas numa perspetiva histórica. Conscientes da instabilidade das fronteiras que definem esta prática e esta teoria, pretende-se que o encontro seja um espaço de debate entre pessoas com formações e perspectivas muito distintas. De artistas a curadores, programadores ou conservadores, de sociólogos a filósofos, de historiadores a antropólogos, o encontro pretende congregar em torno de si um confronto de ideias e de experiências interdisciplinares. O público-alvo desta iniciativa é, também, muito variado, incorporando não só académicos, como artistas, ou membros do público em geral com interesse nesta temática.

 

Para mais informações sobre o simpósio e inscrições consultar aqui. 

Contactos: pa.portuguesa2016@gmail.com

E. M. de Melo e Castro

Autores multipremiados da saga Dog Mendonça e Pizzaboy, Filipe Melo e Juan Cavia voltam a colaborar num romance gráfico, desta vez sobre a guerra colonial.

Guiné, Dezembro de 1972.
Em plena guerra colonial, um grupo de soldados portugueses é destacado para uma operação secreta no Senegal. Porém, à medida que vão sendo consumidos pela paranóia e pelo cansaço, esta missão aparentemente simples vai transformar-se num verdadeiro pesadelo.
Embrenhados na selva, estes homens terão de confrontar sucessivos demónios – os da guerra e os que trouxeram consigo.